“歷史的回響——上海油畫雕塑院現實主義創作研究文獻展”9月12日在上海油畫雕塑院美術館開幕。展覽展出1980年代中期前具有代表性的以現實主義觀念和方法創作的油畫、雕塑作品，以及這批作品誕生的相關小稿、草圖、照片、筆記、歷史文件等珍貴文獻史料，從一個重要的層面來反映現實主義藝術創作實踐和觀念在20世紀中國美術發展不同階段的變化、發展和具體風貌。

陳逸飛、魏景山合作《開路先鋒》布面油畫 136×300cn 1972年

現實主義創作在二十世紀以來中國近現代美術發展史上的地位非常重要，長期以來一直占據著中國美術的主流，也留下了眾多生動、真實而寶貴的視覺圖像。展覽策展人、上海油畫雕塑院理論研究室主任江梅向解放日報·上觀新聞記者介紹，展覽的初衷源自對上海油畫雕塑院歷史的梳理，在此基礎上發現，現實主義創作作為上海油雕院的一個重要藝術實踐和研究方向，長期以來一直受到美術界的關注與重視。此次呈現的繪畫、雕塑作品及相關文獻史料，已不僅僅具有美術史研究的價值，某種意義上還可以作為了解與研究20世紀尤其是20世紀中后葉以來中國社會歷史變遷的一個重要視覺參照。

展覽從“溯源：西學東漸”“激變：宏大敘事”“返正：本體探究”“專題：時代語境中的女性視角”四個部分展開對上海油雕院現實主義藝術創作脈絡的梳理與研究。江梅介紹，此次展覽的大部分作品和文獻在此前的展覽，尤其是油雕院五十周年回顧展時都有所亮相，但第一次以現實主義這一專題角度進行梳理，所體現的意義不同，有些文獻的呈現方式也有所區別。比如在對雕塑《井岡星火》的文獻展示中，將雕塑的創作方法用圖文方式專門梳理出來，向觀眾普及雕塑作品創作過程的知識點。“通過對二十世紀初期到1980年代中期的學術梳理，希望觀眾能夠看到現實主義美術的發展歷程，同時也能從一個側面看到中國社會的歷史變遷，以及藝術家關注點、表現方式的變化。”

陳逸飛與魏景山在《占領總統府》畫作前合影。

油雕院創作人員在實踐中形成的一些比較獨特的創作方法和觀念，尤其是1970年代至1980年代中期，創作人員既響應國家的主旋律同時又研究藝術的自身規律，在大量創作實踐經驗的基礎上，不斷探索，逐漸形成了屬于自身的一些藝術風格特征。這些既響應國家的主旋律同時又研究藝術自身規律的創作實踐，讓上海油雕室藝術家的作品在當時千篇一律的“紅、光、亮”模式中脫穎而出，確立了上海油雕室在全國美術界的地位和影響力，產出了一批精品力作，比如陳逸飛、魏景山的油畫《占領總統府（蔣家王朝的覆滅）》，集體創作的組雕《井岡星火》等。在今天保存下來的油雕院藝術作品和文獻中可以看到，即便是在“紅光亮”創作思想唱主導的特殊年代里，有些作品仍然很難得地體現出藝術家對于藝術規律的尊重、對藝術和人性真實一面的追求與表達。

“雖然展覽規模不大，但是展覽中所呈現的關注社會、關注現實、關注生命，以及現實主義與革命浪漫主義相結合的作品內容，對于當下表現時代的創作有啟發作用。”上海油畫雕塑院院長肖谷介紹，此次展覽也是上海油雕院第7個文獻展，7年來，上海油雕院一直注重梳理自身歷史，而這一歷史又和中國美術史有關聯，這些文獻展也體現出上海油雕院對于理論研究和歷史研究的責任感。

中國文藝評論家協會副主席、上海美協理論委員會主任毛時安認為，文獻展是非常好的展覽形式。過去，他在策劃展覽時曾遇到查找歷史文獻無門的窘境。“這些珍貴的歷史需要被好好地收藏、整理和使用。”

展覽由上海油畫雕塑院主辦，展至10月17日。