“你知道嗎？孩子們喜歡美國隊長，我就把美國隊長織到了土布上，他們可開心了！其實這也是我的一個愿望，我希望他們能在土布產品創作上有無限可能，希望他們能織出有時代特色的崇明土布。”

說這番話的是崇明的“布癡”何永娣，她是一個土布收藏者。兩年前，她開設了“上海崇明永娣土布傳承館”，開館之余還有個夢想：“把崇明土布這項手藝和文化系統化，編輯成書、進入課堂。”

如今，何永娣的這個夢想實現了——在各方努力和支持下，目前何永娣已打造了“何以為衣”土布課程，把土布文化帶進了課堂。

做成產品和商品才能“活性傳承”

何永娣七八歲起開始學織布，收藏崇明土布則始于2000年。收藏的土布漸漸堆滿了她家的四層小樓，兩年前土布傳承館開業，她有了更大的空間展示自己的收藏，到目前為止，她收集了近500個品種、10000多種花色共25噸土布。

“其實一直到上世紀90年代，崇明的婦女還是織土布的。在崇明，45歲以上的女性基本都織過布。土布不僅是一種民間藝術，它更寄托了人們對美的追求。”何永娣說，“土布有著很強烈的時代感，每一種紋樣背后都有一段故事。”

從開始收藏土布起，何永娣一直在思考一個問題——如何讓土布接軌當代生活。“這種接軌，除了把過去的土布拿出來展示，我更看重的是能否以一種可持續的方式，將土布文化傳承下去。”

近年來，因為對土布的收藏和研究，何永娣認識了很多志同道合的朋友。“雖然大家來自全國各地，從事設計、服裝、家居、茶藝等不同行業，但對土布的喜愛同樣濃烈。在交流中，我們碰撞出很多火花和合作的可能性。”于是何永娣開始嘗試設計，她認為只有把土布制成產品和商品，才能讓土布得以“活性傳承”。很快，她設計的土布作品便開始在圈內嶄露頭角，如今，在“D&DEPARTMENT”、上海小資咖啡館“De Shanghai”等品牌中都能見到何永娣的土布作品和相關文創產品。

何永娣對記者坦言，在這個過程中，一方面她注意到傳統民間藝術被越來越多人關注和喜愛，另一方面，她也發現仍有不少人對民間藝術存在誤解和偏見：“仍有人覺得，傳統民間藝術一定是‘土’的、是‘不登大雅之堂’的。在我看來，傳統民間藝術領域相對應的教育環節缺失，是導致誤解和偏見存在的重要原因。”

意識到這個問題之后，何永娣開始與崇明本地的中小學合作開展土布文化講座及土布體驗課程。經過一段時間嘗試之后，她逐步摸索出了一些經驗，終于設計出了土布與學校教育相結合的課程——“何以為衣”，并和本市相關課程研發機構共同籌劃，將項目落在了位于松江的上海赫德雙語學校。

帶著學生到田間上一堂“土布實踐課”

“何以為衣”以“土布”為主題，把土布文化融入到實踐中，是一門綜合性課程。何永娣提供原創課件和教材，并以紀錄片的形式記錄下課程誕生的臺前幕后。最終，項目資料將會無償分享給更多愿意從事民間藝術教學的機構。

去年重陽時節，上海赫德雙語學校中學部七、八年級學生第一次來到崇明“何永娣土布傳承館”，完成了從“采棉”到“織布”的一系列體驗課。今年夏天，師生們再次來到土布傳承館，開始為期數天的土布課程。

第一天，學生們認識了織機，分小組合作上機紡線，大家有踩樅的、有數格子的、有飛梭的，不亦樂乎。第二天，學生們跟著何永娣來到田間，摘了酢漿草、紅楓、青楓、雛菊及各種葉子，通過拼接敲染把“大自然的色彩”留在了一片片土布上。從何永娣口中孩子們了解到，枇杷可以把布染成紫紅色，柿子可以把布染成棕色，樟樹可以把布染成灰色，梔子花可以把布染成黃色，薯莨可以把布染成棕色……不同的植物組合起來，又可以是不一樣的顏色。最后，學生們用自己染的布縫制香囊，帶回家送給父母。

“孩子們見到土布后都驚嘆，原來土布這么精美！后來永娣老師解釋，土布的意思不是‘老土的布’，而是指從棉花到最后成品的制作過程完全都采用手工，不經歷任何自動化機械加工。”帶隊的馮昆老師說。

短短幾天的實踐課只是“何以為衣”課程的一部分，更多的知識點被融入了音樂課、數學課、藝術課等課程中。比如，紡織技藝被融入了物理課，音樂課上學生們自創了《棉田之歌》，學校還專門開辟了一塊空地種棉花。通過各個學科的全方位浸潤，孩子們漸漸知道了自己穿的衣服從哪來、衣服的顏色從哪來，對農耕文化也有了更深入的了解。“孩子們能夠接受并欣賞崇明土布，令人欣喜，我也希望今后有更多人重視土布、愛上土布。”何永娣說。